往事只能回味之：

新乐集

       和我的老师已故梁荣平先生有三次作品同台演出。

       第一次是1983年年底，那年轮到新加坡方面主办亚洲作曲家同盟（Asian Composers League）大会会议和创作作品演出。

       之前我还在澳洲读书时，梁先生写信和我“邀稿” ，我就用课余时间赶出一首根据北宋词家柳永《雨霖铃》的词意谱写给弦乐与打击乐的《秋》，也就是当年获得亚洲作曲家同盟所颁发的“入野义朗纪念奖”（Yoshiro Irino Memorial Prize）的那首作品。

       第二和第三次和梁先生作品同台演出是 1987年以后由新加坡演出版权协会PRS（The Performing Right Society Ltd）所赞助的两次“新乐集”（New Music Forum）本地现代作品发表会，这两次的发表会也有陈忠义博士（Dr. Bernard Tan）以及已故曹节博士的作品。那两回我所发表的作品是包括《诗人的冥想》（室内乐），《对话》（双簧管与室内乐）以及旧作《秋》。

       最后一次的“新乐集”是1990年代初由新加坡词曲创作版权协会COMPASS（Composers and Authors Society of Singapore Ltd）赞助，那年所发表的作品是《万花筒》（室内乐），其他参与这场演出的作曲家有本地的余远淳，陈灿汶以及来自菲律宾的Francisco Feliciano。

        “新乐集”可说是新加坡第一个以现代音乐创作为主的系列音乐会。无论何时何地，搞现代音乐演出都多少要有点傻劲甚至“殉道精神”，这是一条少人走的路，惨淡经营也是可以预期的，无论如何，我们也坚持了好几年。

       对演奏者而言，演奏新创作的现代音乐往往是件吃力不讨好的事，劳苦功高负责演奏重任的“新乐集”室内乐团乐员都来自新加坡交响乐团。除了必须感谢新加坡词曲创作版权协会COMPASS多年来的支持，也要特别感谢指挥林曜先生，除了作曲者以外，他可以说是“新乐集”不可或缺的中心灵魂人物，因为林曜努力刻苦一丝不苟的专业精神，使得“新乐集”一系列音乐会能达到一个较高的的呈现水平。

       现在回头看，在推广新加坡现代作品方面的贡献，也许至今还无人能和林曜并驾齐驱，和本地人才的林曜先生相比，贵为新加坡交响乐团音乐总监的“外来人才”水蓝（或蓝水？）基本只是一种高姿态的口是心非？可惜直到今天林曜仿佛还在“默默耕耘”，不为国家所重用？！

29.7.2018