创新？跨界？

       近日在网上看到有跨业类跨文化跨世代的演出宣传。这个“名堂题目”口气大得似乎有点“那个”？！

       除非愚昧无知？其实，连“前卫”都早已过时，创新或跨界fussion也不再新奇？乐此不疲的老调重弹又有什么意义？

       从事音乐艺术工作一辈子，经过了从传统起步到现代再回归传统不同时期阶段的实战实践，对个其中种种情境有深刻的感受，来到和艺术有关的事物，最终以及最关键重要的还是一个“诚”字，没有诚意，别有居心的或为了收入考量甚至只为了委屈求存等等等等 ...... 什么都是假的？！

       有意在现有事物的基础上尝试创新还是值得鼓励的，只是同时也要扪心自问，此时此刻，真正要做到跨业类跨文化跨世代，在此地日趋浅薄一息尚存的传统文化认知以及氛围下，你真的准备好了？你真正有那个技术水平？你真的吃透了其中有关不同文化的精髓了吗？如果不是，只是为了“名堂而名堂”误打误撞，是否只是另一种（就有如推行多年的“讲华语运动”一样？）夸夸其谈的漂亮口号而已？做事如果不能知己知彼又如何能百战百胜？毕竟，这也是一件“劳民伤财”的事？！

       无须引经据典长篇大论，明白人都知道，无论文化种类，真正的艺术精神讲究的还是水平质量而不是虚浮的名堂，要做到跨业类跨文化跨世代或许也并非不可能，但就有如文化的形成都需要长时间的沉淀和过滤，除非这只是一种游击式速成应景的粗暴运作，那除了和艺术无关，更谈不上真正的文化精神？也许还有点迹近欺骗？误导那些愚昧无知外行的人，有意义吗？

       在如今传统文化逐渐消失的当儿，最重要的（没有或许）还是真心诚意的通过教育去保留这片土地上固有的传统文化和记忆，而不是草率肤浅或“政治准确”无知的或“昧着良心”的去“创新”或 Rojak ？（问题是有决策权力的往往是外行又不懂得辨认或尊重内行或 ............ ？！）

       传统事物是我们的共同记忆之一，或许未免天真？但一个没有温馨亲切回忆的地方，还能称为是故乡吗？一个失去或任由涂鸦祖先文化的地方，还能算是“祖国”吗？咦，此地还有有想法良知的知识分子吗？或只剩一大推既得利益“闷声发大财”或只能委曲求全的所谓文化分子 ............ ？！

15.4.2022

老照片：1970年代末的新加坡大学华乐队导师示范演出，左起：傅金洪，潘耀田，周经豪，邱来顺以及吴奕明。

欲了解更多有关作者资料请点击链接：phoonyewtien.webador.com