南华旧梦
寻远梦 .......... 南园日正暖。婉转斜径登三山，一楼琴韵伴弦歌，依稀旧时情。（试仿后主“望江南”）
13.6.2020
2020年6月12日星期五
2020年6月11日星期四
《龙门客栈》
等待多年的好戏《龙门客栈》DVD终于面市了。这是著名导演胡金铨的经典之作。这部武侠电影，从很多方面来看都可说是划时代的。
不知什么时候开始？“武侠片”这名词被改为“武打片”（或“功夫片”甚至意识模糊的“动作片”）。想想也不无道理，因为这类片子里的侠义精神已随时代渐渐消失！是否世风日下很难说，但方向肯定由市场决定，而广大观众群往往喜欢官感刺激，拳拳到肉多于道理正义。
胡金铨先生生而逢时，在当时可说是个得天独厚，福星高照的人。拍电影来可以一派艺术家作风，只求达到理想目的，不计代价，也完全不管投资者的死活。据说有时为了等适合的天色光线，拍一个场景镜头可以让一整组演员和工作人员枯等上个两三天！为电影艺术他一丝不苟甚至不近情理！四十年后的今天我们还能感受到他的那股为理想，目标，誓不言休，枭雄般的豪情和手段。
正因如此，我们才能有幸享受了他辛勤耕耘的成果遗泽。当然：我们也不应该忘了长期在幕后苦苦支撑，出钱出力的衮衮诸公！因为他们的眼光，决心和坚持，终于打开了中国电影的新局面，也为后来的中国电影进军国际（市场）造桥铺路。
如今重温这部电影，虽不再被其“特技”或“动作”效果所震撼。画面的清晰度也不能和近期的许多电影相提并论。但胡金铨先生对戏的历史位置，各种细节，构图，色彩的讲究，在人物个性形象塑造以及氛围营造方面，还是有非常权威性的说服力。毕竟胡金铨先生是个有真才实学和丰厚文化底蕴的艺术家。
胡金铨先生对作品水平成色的苛求，除了个人的自我期许之外，也建立在一种对中国电影的使命感上。因此：表面上的“慢工出细货”并不足以代表胡金铨先生对中国电影的贡献。“智勇双全，鞠躬尽瘁”也许更为贴切。
依稀记得《龙门客栈》是当年（60年代末期）在大世界游艺场里的青天戏院看的。那时刚离开学校，不知天高地厚，一心只想从事音乐工作。当时正值新加坡华乐开始向半专业化迈进，连广播媒体如电台和电视台都在为推广华乐和艺术歌曲而举办的“斗歌竞艺”比赛！并且哄动一时。连邻国马来西亚的观众都每期追看电视直播，可说“形势一片大好”。
您也许不知道：当时（还是60年代）本地华乐界里有些人是受到什么启发（刺激！）或影响而开始接触学华乐的？现在回头来看，当年的华乐爱好者，除了左派团体以外（现在看来，华乐对他们来说似乎更多是思想宣传“工具”和手段，讲得滑稽点，就有如圣咏和教会的关系一样，多少有点醉翁之意不在酒），据我所知，有好些朋友首次对华乐产生兴趣都是因为“武侠片”的缘故（有点“土”吧？）。因为当时的电视和电影院都常上映“武侠片”。而“武侠片”配乐大都离不开中国民乐，也即是本地所谓的华乐。武侠电影看多了，耳濡目染对一些华乐曲目也渐渐熟悉起来，后来更由于喜欢而积极学习华乐器。
然而那个年代中国和新加坡政治气氛紧张，华乐录音和乐谱原本就有限，有政治色彩的根本不能上岸（幸亏乐器还能入口）。因此有志者只能在条件不佳，资料欠缺，自学为主的环境下奋斗。也许精诚所至，其中有些人终于学有所成，日后还成为了专业乐团演奏家呢！
由此可见“武侠片”的影响力还真不小。那时我才刚刚以“学徒”的身份参加国家剧场艺术团属下的华乐团。有一次听到团员中有人吹奏刚流行开来的昆曲曲牌《姑苏行》，婉转悠扬的曲笛声调，令人无限神往。询问之下，才晓得此人正是因为看了《龙门客栈》，“发现”此曲，才找唱片记谱自学的。
《龙门客栈》里的“配乐”除了上述的《姑苏行》（侠客萧少兹（金字旁）的主题音乐？）以外，还有片头的《舞剧小刀会序曲》，衬托东厂太监曹少钦有王者威严兼杀气腾腾的浙江民间吹打乐《将军得胜令》，为东厂番子出场助威的《水上锣鼓》以及用来加强紧张气氛的笙独奏《孔雀开屏》等等。这些音乐其实一般都用得挺配合剧情的。有趣的是这些货真价实的中国大陆民乐作品肯定不是“负责”配乐的周蓝萍先生所创作。而当时还频频高喊“反攻大陆，剿灭共匪”的台湾国民党当局，似乎也没有留意到这部台湾（联邦影业有限公司）出品的电影里所大量使用的“匪乐”！
俱往矣，谁想到八十年代以后，台湾的国乐（相等于中国的“民乐”或新加坡的“华乐”）团体和中国的各大民乐团都有频繁交流，台湾的国乐工作者和业余爱好者也常到中国大陆拜师学艺。气氛一片祥和，偶尔局势紧张，幸而没有《龙门客栈》里官匪难分的打杀场面，但愿以后也不会有。
外一章
为了“寻梦”，曾找齐了《龙门客栈》里的配乐原本录音 - 黑胶唱片，CD 一应俱全。可惜再也无法寻回当年的感觉。除了聆听环境，音响器材不同。少了电影画面，氛围变得很不一样。但最大的原因也许还是心境，光阴似箭，流年似水，奈何！
22.4.2008 （原发表于《视听艺术》，修改于23.9.2010）
2020年6月10日星期三
近日有感于冠状疫情，10岁的许文耀 Nathanael Koh 联合新加坡少儿爱乐交响乐团 The Kids' Philharmonic Orchestra 以及海内外音乐工作者/爱好者制作了一个名为 “HOPE” （希望）的网上音乐合奏视频，也转致旅居地纽西兰总理 .........
https://www.odt.co.nz/…/composition-10-year-old-written-lif…
https://www.odt.co.nz/…/composition-10-year-old-written-lif…
林翠芳
这些天宅在家里，没事就这里翻翻那里翻翻，除了翻出许多旧黑胶唱片，还翻出了一大推1970 - 2000年代的各类演出特刊，其中有一本是本地小提琴家游山和钢琴家林翠芳的演出特刊。
看看翠芳当年的介绍，才知道当时年纪轻轻的她资历已是如此辉煌！和她合作多次，深感翠芳是位不可多得非常有修养以及音乐感丰富的钢琴家。
今年又和翠芳再度合作录制了5首钢琴独奏作品，其中包括了钢琴组曲《澳洲回忆》之Birds In The Gardens（满园春色），Willows By The Riverbank （河边柳），Winter Days （异国之冬），A Funeral（葬礼）以及Days With My Computer（电脑随想曲）。以上曲子都收录在和本地诗人林子女士合作的音乐诗歌专辑《偶然》里，专辑本来计划在今年年底发布推出，但由于近日疫情肆虐，只能推迟至明年中了！
10.6.2020
2020年6月9日星期二
佘琼音
第一次见到本地钢琴家佘琼音女士是在1970年代的“大众音乐会”里，我们还算是同台演出，当然，她演她的西洋音乐，我们演我们的华乐，但无论台前幕后惊鸿一瞥，她给我们留下的却是一派雍容典雅的高贵风范，就和我们在影片上看到的许多昔日艺术大师的风貌一样，这才是所谓的秀外慧中德艺双馨？
1970年代前后的新加坡，西洋古典音乐圈里的男女人士普遍给人一种温文有礼优雅端庄的印象，和今天的国内国外“形不惊人誓不休”的种种现状恍如隔世？
论及“唯恐天下不乱”的大胆作风，最引人注目的莫过于如今当红的中国女钢琴家王羽佳？也许人各有志？也许个人过于保守？但又不是流行“辣妹”歌星，演奏古典音乐有必要如此“嚣张”以及“坦然”以对？尤其是像王羽佳这样有天分才艺出众的人，有必要如此“以色相诱”？！这究竟是艺术家气质的堕落还是古典艺术精神的没落？！就好比，一个世界一流大厨，竟刻意出落得有如一个街边摊贩，这是否有点违反常理，也对不起支持你的贵客？
10.6.2020
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